# 01
汇聚专业设计
以智慧构筑空间
潘高峰的设计事业，始于排除万难的“跳出去”。16岁之前，他没有离开过舟山，他从舟山师范毕业后，成为了一名小学老师，在衢山岛上教美术和数学。岛上的生活安稳而平静，久而久之他开始思考：这样一眼望到头的生活真的是自己毕生的追求吗？一次出岛观展的经历，打开了他的新视野，潘高峰不顾父母的反对，毅然决定跳出舒适区，报考中国美术学院。
面对经济上、学习上的各种挑战，潘高峰相信办法总比困难多，达成目标的决心驱动着他把阻碍一一击破。一年之后，他成功被中国美术学院环境艺术设计专业录取，距离目标又前进了一大步。
从美院毕业后，当时正值城市化进程与经济发展速度不断创下新高，对满怀创想的他来说，创业似乎变得自然而然。他选择宁波作为创业起步的地方，2009年，慧空间应运而生。正如其期望的，慧空间的寓意便是“以智慧构筑空间”，这也成为其引领公司前行的核心理念。“设计就是用智慧的方法，把看似平凡而寻常的东西，变成不普通的东西，变成有一定精神高度的东西，这就是我们设计师的价值所在。”
慧舍
一如古人所说的“慧者心辩而不繁说，多力而不伐功”，慧空间在发展之路上，始终坚持着务实勤谨的态度、细致入微的服务、别树一帜的设计理念。短短数年内，慧空间便从个人工作室发展到同时拥有室内、景观以及建筑团队的综合性设计公司。
时至今日，慧空间已然在艺术展厅设计、酒店设计与改造、别墅大宅设计等方面颇有建树。具体来说，“我们一方面为各种类型的城市开发建设及地产项目提供全程专业化的室内设计，另一方面则面向高端私人业主，提供全方位定制化服务。”潘高峰补充道。
万科泊寓
# 02
深植于江南文化
践行当代东方的体与用
随着慧空间的实践越多、积累越深，衍脉于潘高峰的一套东方文人设计哲学逐渐显山露水。在他看来，设计的核心价值在于拥有一颗匠心，将东方文化粗犷而质朴的乡土情节与江南文人高洁且美好的精神气度，以作品的形式更新并传承下去，也将中国当代文人的生活方式呈现给世人。
究竟是空间的哪个部分让人们在不经意间被触动？在哪一个瞬间人与空间融为一体？潘高峰的答案是“生长”。在地历史、自然生态、传统结构、材质、光影......潘高峰笔下的东方，生命力取决于“生长”，有着丰富而多变的表现形式。返璞归真的原材料，会随着时间流转而有其不可预测的变化，它们是运动着的，这些有生命力的材料为空间注入了恰到好处的温度。
嘉兴揽秀园开元酒店改造
“我的乡土文化理念是从生态而来，我觉得老祖宗的东西就是原生态的，也是最具智慧的。比如说他们运用一些很自然的材料：木头、青砖、泥胚墙、草木灰等等。”提及当代东方如何实现体与用、理论与实际的结合时，潘高峰如此表达他对设计的态度。
与此同时，他主张“江南文人空间”光有生态是不够的，还要有文化。而文化又有地域性，这就决定了当人们实现物质文明的满足后，将会进阶到追求高雅品位、追求去芜存菁、与时俱进的文人精神。“尊重我们的传统，就是尊重我们自己，让我们对源远流长、创新承续的文化有自信。”
因此，潘高峰和慧空间的每一次实践，都是结合项目输入条件和客户诉求的再创造，透过“了解传统、学习传统、发掘传统、解构传统”的路径，去发掘空间的生命力和真正的内涵。潘高峰亦表示，慧空间愿与国内外朋友在各领域实现广泛合作，弘扬和发展中华设计文化，共创中国设计事业的美好未来。
未见山
# 03
以生活化思维策展
让艺术走进城市生活
以设计为主业，以艺术为爱好，是潘高峰工作与生活的重心所在。对他来说，平时工作中接触到都是与艺术相关的内容，生活中始终关注当代艺术的发展，身边也不乏艺术家好友，艺术慢慢成为他事业版图里不可切割的一环，与设计的辨识度紧密结合。
慢慢地，潘高峰萌生了开一家当代艺术画廊的想法。在他从考察纽约曼哈顿豪宅回来后，这个想法变得更加迫切、也愈发具体起来。“我记得是2018年，我在考察纽约中央公园边上的豪宅时，发现原来顶级豪宅里面都是艺术涂料的墙面，没有一面墙是空着的，都是艺术品。曼哈顿切尔西区的艺术商业氛围，也让我深受感染，我觉得艺术与商业展陈的结合，会是一种趋势。”
在多方统筹与落实后，由潘高峰创办并主理的出入艺术空间，于2021年8月正式对公众开放。出是生活，入是艺术，潘高峰希望在宁波“艺术沙漠”的既有印象上，以一个展厅为一颗种子，开辟出城市中的一片艺术绿洲。同时，他认为艺术展厅不是一个“卖情怀”的生意，而是一种文化的叙事、一种商业的桥梁，是有变现逻辑在的，本土艺术市场的空白亟需填补。于是，潘高峰以生活化思维策展，让艺术走进城市生活，来去自由地出入于艺术的内涵之中，艺术让生活更美好。
出入艺术空间
出入艺术空间的深厚积淀，离不开潘高峰与慧空间的加持，在城市公众之间构筑起一条审美差异化的精神桥梁。正如其写进品牌内核之中的无限温情，“像大磐石的影子在疲乏之地，像河流在干旱之地，又像避风所和避暴雨的隐秘之地，是我们出入的愿景。出入，是每个人一种自然的生活状态；出入，也是出将入相的豪情霸气，更是圣经中你出也蒙福，入也蒙福的应许。”
如今出入艺术已独立运营了近两年，潘高峰表示仍在努力培育中，截止当前，出入艺术空间以平均一月一次的频率更新展览，通过艺术品展览、深度访谈、艺术论坛等形式，串联起艺术与创作、城市与生活的内外纽带。无论是从北京、上海、杭州请来国内一线的当代艺术家，还是和杨大伟、王凯梅、段少锋、夏可君等专业且极具影响力的策展人、艺术评论家合作，都是潘高峰为“沙漠变绿洲”所做的改变，每一步都是踏实而坚定的。
理想与现实的差距，是追梦者前行的动力。当被问及运营上的挑战时，潘高峰不否认培育一个艺术空间的巨大成本，但并没有困于招人难、拓客难的现状里，他始终积极探索艺术画廊的盈利模式，增加商业转化的可能性。另外，潘高峰认为要让沙漠变绿洲，仅有一颗种子是不够的，如果能透过展厅的模式有效推广宁波本土艺术家，带动整个城市艺术生态的发展，将会从更高维度上影响城市。“这是我们的宏愿，我们希望出入艺术能够担起更多的责任，让宁波艺术生态健全起来，打通藏家与艺术家之间的链接。”
出入艺术空间
在展厅运营之外，拥有诸多艺术资源与圈层人脉的潘高峰，不仅为自身的设计注入艺术的创意，作为T10+设计联盟联合发起人的他，更活跃于为联盟的产业共荣而不断拓宽边界。
无论是面向各大高校的“集优杯”公益竞赛，还是与宁波城市展览馆战略合作的美学课堂、邀请建筑师来宁波开课，都是潘高峰在其中牵线搭桥，协调各方专业人士，最终完成资源融合，实现价值最大化的多赢局面。“T10+设计联盟对我来说意义很大，它不仅是优势力的集结，也是各方资源的共享与共生，我们所有人都为此付出，一心做当代设计文化推动者。”
2023“集优杯”公益竞赛
2020宁波城市展览馆“美好人居”设计展
当谈及未来趋势时，潘高峰认为，艺术化的高品质空间未来将成为主流。“以往人们对居家空间的诉求，更注重功能化的一面，包括更大的面积、更多的房间、豪华的装修，但是如今人们的物质满足后，更注重生活的品质感、生活的美学。比如说，人们对家具的要求是兼顾功能性与审美性，因为家具的选用可以说决定了空间气质，所以未来人们会更注重家具的品质感、可迭代性、可移动性。”
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设计的旅程并非一成不变的坦途，做好设计则如同水中行舟，顺势而行，或逆向突破，都是必经的考验。回顾十余年来且行且思的历程，潘高峰先生不由感叹道：“想学好设计，做好空间，设计师用自己的脚步去丈量建筑，用心去感受空间是必不可少的。只有不断地去感受、去学习，设计师才能提升自己，完成自己的成长，设计公司亦如此。”
显而易见的是，出于以智慧构筑空间的使命感，加之潘高峰先生富有东方文人气质的设计哲学、出入艺术的加持，慧空间站在当代与东方、承续传统与创新艺术的交汇处，向生活深处探索，向前沿未来而开拓。相信其将在兼顾专业化与差异化的设计之路上，稳步前进，潜心生活与艺术、商业价值的相互转化，推动中国文化的新传承。
